相声和小品有什么区别

相声和小品有什么区别

形式不同。相声强调听的效果，只有一个或几个人，站在固定的位置上，运用嘴上功夫，逗笑，调动听众的听觉。

小品强调综合效果。

动作加道具，游走于舞台上，调动观众的听觉、视觉。品一般是固定角色，相声中演员的角色可以转换。小品是一种艺术形式，广义上指小的艺术品，狭义主要指较短的关于说和演的艺术，其特点是短小精悍，情节简单。小品这个艺术形式是春节联欢晚会所诞生的新型艺术表现形式，陈佩斯所表演的小品《吃面条》可能为**个小品，此外，陈佩斯和朱时茂开创了**小品的先河。

相声和小品的区别是什么？

一个是站着让人笑，一个是走动着让人笑。相声最常见的是对口相声，一个逗，一个棒，两人通过包袱的节奏掌握，达到笑果，比如大家最熟悉的郭德纲、于谦。

最早相声其实以一个人表演为主，类似目前流行的个人脱口秀，非常考验功力，所以相声的“说、学、逗、唱”四门基本功从根源上就确立了，并不断由后人发扬光大。

小品本身有两个不同的涵义，一个是指短而精的文章，另一个就是在相对小的空间表演。由于喜剧小品受众大，渐渐谈到小品就是狭义的喜剧小品。将这一艺术形式发扬光大的有陈佩斯，朱时茂，赵本山，宋丹丹，郭达，蔡明等。

相声与小品有什么区别？

1、艺术性质不同
相声是一门“说”的艺术，它主要靠相声演员的嘴来进行表演，并辅以一些简单的道具，比如折扇、假发（双簧时的小丑）等。它对演员嘴上的功夫要求很高。

小品则是一门综合的艺术，它不仅要求演员会说，还要会演，也就是说更需要演员的肢体来进行表现，另外，小品还借助舞台灯光或相对复杂的道具来达到预期的目的。

2、历史发展不同
相声这个词从清朝开始出现，但之前已经有类似的雏形已经盛行。而小品则是从上世纪八十年代在我国才发展起来的艺术形式。
3、时代意义不同
相声由于常年的积累，话题中常常带有讽刺性，但小品则更多的以反映普通民众的生活、塑造生活形象为主要目的。相对来说，小品更有点像小型的话剧。

扩展资料
话剧艺术的基本特点：

舞台性
古今中外的话剧演出都是借助于舞**成的，舞台有各种样式，目的有二：一利演员表演剧情，一利观众从各个角度欣赏。

直观性
话剧首先是通过演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉;再用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。

综合性
话剧是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现**生活情景的需要和适应的。

对话性
话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时间、空间内完成戏剧内容。

相声和小品的区别

相声与小品同属于语言艺术，而且都是以逗人发笑为主;相声与小品演员也都属于喜剧演员。近年来，随着这两种艺术表现手法的不断变化和丰富，很多观众有时候很难区分一个节目到底是小品还是相声下面是我为你整理的相声和小品的区别，供大家阅览! 小品和相声的区别 首先，从分类上说，相声属于曲艺，与评弹、大鼓、三弦等说唱艺术是一类;而小品属于戏剧，与话剧、音乐剧、戏曲等是一类。

相声表演时注重语言，以“说”为主;小品表演时注重 故事 情节，以“演”为主。

其次，表演形式也不同。相声强调听的效果，只有一个或几个人，站在固定的位置上，运用嘴上功夫，逗笑，调动听众的听觉。 小品强调综合效果。动作加道具，游走于舞台上，调动观众的听觉、视觉。

相声起源于北京，流行于全国各地。 一般认为于清咸丰、同治年间形成。它是一种历史悠久、流传较广，有深厚群众基础的曲艺表演形式。

在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现***，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。表演形式有单口、对口、群口三种。 “小品”一词早在晋代即有了，本属**用语。

《世说新语·文学》：“殷中军读小品”句下刘孝标注：“释氏《辨空经》有详者焉，有略者焉。详者为大品，略者为小品。”可见，“小品”与“大品”相对，指佛经的节本。

因其篇幅短小，语言简约，便于诵读和传播，故备受人们的青睐。广义的小品包涵很为广泛，狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术，它的基本要求是语言清晰，形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最为代表的是喜剧小品。 然而，近年来相声也出现了很多以表演为主的形式和元素，有些人叫做“化妆相声”等等，跟小品很难区分开来。在这里，我告诉大家一个基本的 方法 ：看是否带着角色表演。

小品演员始终在角色里边(每个**都扮演一个角色)，而相声则是不断的进出人物。比如冯巩，跟牛群不再搭档以后，最初跟郭冬临的《旧曲新歌》属于相声，其后大部分应该属于小品。 形式不同 相声强调听的效果，只有一个或几个人，站在固定的位置上，运用嘴上功夫，逗笑，调动听众的听觉。 小品强调综合效果。

动作加道具，游走于舞台上，调动观众的听觉、视觉。 相声 相声起源于北京，流行于全国各地。 一般认为于清咸丰、同治年间形成。它是一种历史悠久、流传较广，有深厚群众基础的曲艺表演形式。

用北京话说讲，现各地也有以当地方言说讲的“方言相声”。在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现***，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。表演形式有单口、对口、群口三种。

小品 “小品”一词早在晋代即有了，本属**用语。《世说新语·文学》：“殷中军读小品”句下刘孝标注：“释氏《辨空经》有详者焉，有略者焉。详者为大品，略者为小品。

”鸠摩罗什翻译《摩诃般若波罗蜜经》，将较详的二十七卷本称作《大品般若》，较略的十卷本称作《小品般若》。可见，“小品”与“大品”相对，指佛经的节本。 小品的历史由来已久，我国喜剧小品起源于80年代初，它继承和发展了话剧、相声、二人转、小戏等剧目的优点。尤以赵本山、陈佩斯、朱时茂、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江**，这其中，只有赵本山继承了地方语言艺术的正宗，同时，也颇具脱口秀**的潜质。

其他明星都有些过于表演专业了。赵本山的成功跟他来自民间的背景有关系，小品这种即兴式的表演形式需要丰富的生活阅历和鲜活的生活语言。它的艺术气质是跟话剧**对立的，它的语言气质也是跟话剧截然相反的。

相声和小品具体而言有何区别？

分类: 文化/艺术 >> 相声小品 解析: 相声以说来表演为主 而小品就是小的戏剧，除了说还有动作，场景 相声 **北方曲种。以语言为主要表演手段的一种喜剧性曲艺艺术。

含有相声艺术因素的文学形式，可以追溯到先秦时的俳优，后来经过复杂曲折的发展历程，吸收了众多的艺术营养，如魏晋时的笑语、唐代参军戏以及宋金杂剧里滑稽含讽的表演等，明代称为“象声”的隔壁戏和笑话艺术的普及，都孕育了相声的诞生。

至于兼备说、学、逗、唱艺术形式的相声形成于何时 ，已难以确考 ，但至迟不晚于18世纪中叶 （清乾隆时期）。最初流行于北京和天津地区，以后逐渐遍布大江南北，成为具有广泛群众基础的艺术。 相声的特点是寓庄于谐，即运用轻松诙谐的形式表现严肃的主题。它的特殊表现手段“包袱”，是根据促使人们发笑的心理作用和艺术手法而组织起来的笑料。

讽刺是相声的主要艺术功能，既可以揭露鞭挞腐朽的事物，也可以讽刺人们的落后现象，亦能歌颂***。所以，干预生活，评议时政是相声的优良传统。1949年后，成立了北京相声改革小组，剔除传统相声的不健康成分，使语言更加净化，更好地发挥它幽默多变 、含蓄精练 、朴实高尚 、明 快犀利的艺术特长。

相声表演方式分单口、对口 、群活3种 ，这几种艺术形式具体运用时可以时有交叉。一段相声，由“垫话儿”、“瓢把儿”、“活”、“底”几个部分组成，即是常见的一人逗哏、一人捧哏的表演。相声登上舞台后，作为并不固定即兴表演的“垫话儿”已不多使用 ，于是“ 瓢把儿 ”成了引子;“活”才是一段相声的主要内容;“底”则是用以结束全段表演的“包袱”。

现存传统相声约300余段，其中，单口如《连升**》、《糊涂县官》等，对口如《改行》、《歪批三国》、《戏剧杂谈》等，群活如《扒马挂》、《四字联音》等，都是脍炙人口的精品，至今仍盛演不衰。中华*****建立后，又创作了一些新段子，如《夜行记》、《买猴儿》等，更获得人们的喜爱。在相声艺术的发展中，朱绍文、李德锡、焦德海、张寿臣、马三立、侯宝林等，都作出了突出贡献。

小品 short and simple theatre creation 最短小的戏剧作品。又称戏剧小品。在种类上可分为话剧小品、戏曲小品和电视小品等。最初是一种用来进行表演和导演基础训练的形式。

如表演训练中的单人小品、交流小品、集体小品、生活观察小品，导演训练中的事件小品、画面小品、音响小品、成语小品、主题小品等。目的在于通过这些不同的练习，使开始学习表演或导演的学生掌握表演和导演的最基本元素。后来逐渐发展成为一种舞台演出或利用电视进行转播的演出形式，成为广大观众喜闻乐见的艺术品种。 小品的特点是小，但它仍应具有戏剧作品主要的因素 。

它应该有一个中心的事件;有矛盾冲突，而且一般来说矛盾冲突应该有开始，有发展，有 *** ，有结束;同时还要有对于人物性格的刻画。由于小品的篇幅小，演出的时间一般在15分钟左右，所以要求事件比较单纯，主题明确，人物性格鲜明，语言简练、生动、幽默。小品虽然短小，但仍然可以从一个特定的角度去开掘生活**小农具的种类和用途修剪绿篱墙、草坪的内涵，真实、深刻地去反映和评价生活，并揭示出深刻的思想与哲理，塑造出鲜明生动的人物形象。小品亦可有不同的风格体裁。

如喜剧小品、正剧小品、悲剧小品、荒诞小品等。在**舞台与电视中的小品大多是喜剧小品。

相声和小品的定义?相声小品的区别是什么?

相声（Cross talk）一种民间说唱曲艺.相声艺术源于华北,流行于京津冀,普及于全国及海内外,始于明清,盛于当代.主要采用口头方式表演.表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等.是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式.相声鼻祖为张三禄,**流派有“侯（宝林）派”、“马（三立）派”、“常（宝堃）派”、“苏（文茂）派”、“马（季）派”等.**表演**有侯宝林、马三立、常宝堃、苏文茂、马季等多人,后起之秀有郭德纲等人. 小品,就是小的艺术品.广义的小品包涵很为广泛,在佛经中指七卷本的《小品般若波罗蜜经》,在散文中指篇幅较短的文学样式;狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术,它的基本要求是语言清晰,形态自然,能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征,最为代表的是喜剧小品. 小品名称大致起源于艺术学校和演艺团体.在美术界,一幅简洁的、单纯的小作品称为小品.它本身没有复杂的内涵,只反映事物的一个侧面或现象,表现形式较单一.如国画小品,版画小品,油画小品.在演艺界,通过形体和语言表现一个比较简单的场面或艺术形象的单人表演或组合表演,也称为小品. 两者显著的区别在于语言上的差别.相声讲究“捧”和“逗”,一主一辅.小品在语言台词上并没过高的限制,流畅、自然即可. 其次舞台、场景的设置存在区别.相声归于传统,桌子、扇子、案板足矣.小品则根据情节需要设置不同场景.